『エジプト生まれでバルセロナを拠点とするRaxonが、Lone Romanticからデビュー作となる2曲入りシングルをリリースし、ブレイクビートの領域へと力強く踏み込んだ。 20年以上にわたりDJとして活動してきたRaxonのサウンドの旅路は、10代前半の90年代後半のロック、ヒップホップ、トランスから始まり、やがてバルセロナのシーンへと至り、そこでKompakt、Ellum、Cocoon、Turbo Recordingsなど、ダンスミュージック界で最も権威あるレーベルから作品をリリースし始めた。『Vision Mission』は、リスナーの体を自然と揺らす一曲だ。低音域を強調した重厚で意図的なビートに、ゲート処理されたブレイクが鋭く切り込まれ、明確なUKの感性を帯びたツーステップのスイング ...もっと読むを生み出している。その基盤には、荒々しく歪んだベースラインと、活線のようにうねりながら絡みつく歪んだボーカルが横たわっている。 『Wrong Song』は、その重心を前方に移し、身体的なモダン・ドラム＆ベースの領域へと踏み込む。深く容赦なくうねるベースラインが勢いを牽引し、機械的なスタブと軋むようなミッドレンジが、このトラックにインダストリアルなエッジを与えている。 (インフォメーションより)』

『サイモン・ポップが、4枚目のアルバム『Trio』を携えてSquamaに復帰した。 『Trio』は、その核心において、コラボレーション、遊び心、そして一体感を描いた作品である。これは人々が一つになるための手段としての音楽であり、割れた陶器を目に見える金箔で修復する日本の「金継ぎ」の哲学を音で表現したものだ。 金継ぎは、ひび割れを隠すのではなく、それを受け入れ、物語の一部とし、繊細な変容の一形態とする。ポップと、共演者のフルリン・ミュック、セバスチャン・ヴォルフグルーバーも同様のアプローチをとっている。3人の個性的なドラマー、3つの異なる気質、3つの独自のスタイル。それらが融合し、ひとつの表現力豊かな楽器となっている。 このアルバムは、音色、質感、タッチを称えるものであり、そのサウンドパレット ...もっと読むは大陸や伝統の枠を超えて引き出されている。あらゆる時代、あらゆる文化、あらゆる大陸において、人間は音楽を用いて祝賀し、哀悼し、崇拝し、絆を深めてきた。声に加え、身体を使ってリズムを生み出してきたのだ。手を叩き、足を踏み鳴らし、スティックで打つ。 リズムは、人類共通の記憶であると同時に、深い絆を音で表現するものであり、本作はそれを称えるものです。 『Trio』は、不完全さの美しさと、人類共通の力としてのリズムが持つ時代を超えた魅力を映し出しています。ひび割れは隠されていません。そこには黄金が満ち溢れているのです。 (インフォメーションより)』

* PVCスリーヴは、長期保管でほぼ確実にビニール焼けを起こし、レコードを痛めてしまいます。インナースリーヴをつけていますので保管にはご注意ください。

『ロンドンを拠点とする作曲家、マルチ・インストゥルメンタリスト、プロデューサーのAkusmiが、絶賛されたデビューアルバム『Fleeting Future』の続きとして、新たな表現形態を模索する想いを込めて制作された、刺激的な新作集『Lines』を発表しました。 「『Secant』、この曲は3回連続で聴いたと思う。曲が、曲がりくねった道を走る夜のドライブのBGMになってくれた」 - ベンジ・B（Benji B）、BBCラジオ1『Lines』は、世界限定500枚のクリア・ヴァイナルでリリースされ、厚手のリバースボード製スリーブに収められ、手書きのシリアルナンバー入りステッカーが付属する。 また、このヴァイナル盤には、ヴァイナル限定バージョンである『Oblique』（A2）に加え、今や名曲として ...もっと読む称賛される『Longing for Tomorrow』 -（Brandt Brauer Frick Remix）が収録されています。この曲はこれまで物理メディアでのリリースがなく、今回初めてヴァイナルフォーマットでプレスされ、B面の最後を飾っています。カバーアートワークは、オランダのビジュアルアーティスト、シグリッド・カロンとの新たなコラボレーションによるもので、デザインはレーベル創設者のアダム・ヘロンが担当しています。 切迫感とミニマルなアプローチで制作された『Lines』は、アルトサックス、クラリネット、ピアノを主軸とし、アンビエントな音色やミニマルなパーカッション要素が彩りを添えています。ロンドンの自宅スタジオで全編録音された本作について、パスカル・ビドーは その制作過程について次のように語っている。「もう少し水平的でアンビエントな方向へ進みたかった。点線であろうと直線であろうと、音の層を組み合わせて、それらが自然に展開していくままに任せ、どこへ導いてくれるのかを見てみたかったのだ」。『Akusmi』は、実験的ジャズ、クロスオーバー・クラシック、アンビエント・ミュージックの狭間にある独自の空間を見出している。 (インフォメーションより)』

1STリリースではそれぞれソロプロジェクトで楽興を句を提供してしたAled WynneとRumpsによるプロジェクトCal & Al。ダブワイズ、太いべースラインと、ヒプノティックかつドライブしているようなSHALL NOT FADEなど以降のUKハウス・サウンド。UKのサウンドシステムカルチャーの系譜を思わせるようなラガなMCサンプルも使用しています。 (サイトウ)

Park DahamのDJを挟みながら、YPY耐久ライブ、モジュラーシンセなども導入したセットや、KAKUHANでのパートナー、チェリスト中川裕貴とのセッション、最後はYPYの原点回帰、カセットMTRを使ったセットも披露。満員御礼だった難波ベアーズの会場で限定先行販売したカセットテープ。黒とシルバーの特殊仕様のアートワークはZodiakデザインです。(サイトウ)

ジャズがヒップホップを再構築する…衝撃の一発録りインストアルバム『CREAM』をリリース！編集もオーバーダブも一切なし、全編に渡り、研ぎ澄まされた瞬間のグルーヴが刻まれた異次元のセッション。
本人の原点である2つの情熱、ヒップホップと、伝説的なジャズ・ドラマー、エルヴィン・ジョーンズに敬意を表しながら、ザ・ノトーリアス・B.I.G.、ウータン・クラン、ドクター・ドレー、ア・トライブ・コールド・クエスト、アウトキャスト、ディゲブル・プラネッツ、そしてジュヴィナイルのヒップホップ・クラシック名曲たちを従来のヒップホップがジャズをサンプリングする構図を逆転させ、ジャズからヒップホップにアプローチして、ぶっとんだ冒険的なリズム感覚で、巧妙かつときに崇高なるジャズ・スタンダードへと再構築している ...もっと読む。
「CREAM』はただのカバーじゃなくて、ジャズを通してヒップホップを完全に再構築した作品なんだ。両ジャンルの音楽的な“内臓”と“魂”に深く入り込みながら。これは、ジャンル同士の衝突というより、90年代からずっと熟成されてきた“対話”を表現したもの。- Kassa Overall」

それぞれに現行LAジャズ・シーンをリード牽引する名手達、Jay Bellerose（ドラム、パーカッション）、 Anna Butterss（アコースティックベース）、Josh Johnson（アルトサックス、エレクトロニクス）、Jeff Parker（エレクトリックギター、エレクトロニクス）による、場所と空間、音の対話から織りなされる自由な即興演奏として丁寧に紡がれる新次元イマジナリーなミニマルジャズ傑作が誕生している。A2025年8月20日、ロサンゼルスのロッジ・ルームでのライブ録音。録音は、職人マエストロ Bryce Gonzalesによる特注機材で捉えた音像、マスタリングは、Dave Cooley（Elysian Masters）が手掛けている。
耳を澄ませて音楽を聴くという本能 ...もっと読むに身を任せて、静的な空間から広がり続ける壮大な音の物語にストーリーテリング導かれるLP片面に相当する長尺2曲「Like Swimwear 23:37」「Happy Today 20:49」を収録。

輸入盤2LP（通常ブラックヴァイナル）

レジェンドFELA KUTIへのリスペクトを込めたアフロアンサンブル「Green City」もヒット、世界各地の音楽を独自のセンスで昇華していく〈A STATE OF FLO〉から、今度はキューバ共和国でのセッション！力強いホーンセクションそして中毒性のあるキーボードサウンドのラテンジャム、何といっても生き生きとしたドラムパーカッション＆美しいコーラスの重なりで魅せる「Havana City」(sample1)はANDREW ASHONGが参加！Spotifyで200万回近く再生されているものの、これまでアナログ盤ではリリースされていなかった「Mother Theresa」のリマスタリングバージョンまで収録した豪華な一枚。 (Akie)